Consagrado como uma das figuras mais emblemáticas do hard rock e heavy metal brasileiro, Ivan Busic está prestes a apresentar ao público uma faceta ainda mais íntima, crua e visceral de sua identidade musical. Treze anos após a estreia de seu primeiro trabalho solo, Rock and Road (2013), o artista lança nesta sexta-feira, 31 de julho de 2026, o aguardado disco Into the Blues. Em conversa com a Rock on Board, o músico revelou os detalhes da concepção desse projeto, marcado pelo resgate das raízes puristas do gênero e por uma profunda conexão familiar.
A Chama Espontânea e a Estética do Banheiro
Se em seu primeiro lançamento solo Ivan reuniu convidados especiais nas guitarras e trabalhou com uma sonoridade pesada, Into the Blues nasceu em um fluxo criativo de urgência quase espiritual. O estalo inicial ocorreu a duas semanas do Natal, de maneira totalmente despretensiosa, enquanto escutava o álbum de estreia de Peter Green no Fleetwood Mac durante o banho: "Aquilo me acendeu uma chama que, durante o banho, ouvindo aquele som, eu já estava compondo a primeira música. Quando saí para a sala, já saí montando a bateria, ligando dois microfones... Era uma coisa tão latente que eu não tinha tempo a perder.", contou o artista
Foram apenas 14 dias entre o início das composições e a finalização completa do álbum. Para capturar a essência crua do Chicago Blues, Ivan abriu mão de superproduções contemporâneas e softwares de pós-produção, recorrendo à acústica natural da própria casa. "Eu não usei reverbs de Pro Tools. Coloquei um microfone na banheira e outro no fundo do banheiro para captar a reverberação natural, dando um eco real na bateria", explicou o músico, que registrou os instrumentos de forma orgânica, sentando-se à bateria imediatamente após gravar as guitarras para manter o calor de uma banda tocando ao vivo na mesma sala.
O "Trilho" do Disco e a Reverência aos Mestres
Com vasta experiência em estúdios de gravação, Ivan enfatiza que a sonoridade da bateria é a alma de qualquer trabalho refinado no estilo. "O som de bateria é o trilho de um disco. Se o som de bateria é bom, a chance da guitarra, do baixo e da voz soarem melhor é infinita", destacou. Usando uma guitarra Telecaster plugada diretamente no amplificador — sem efeitos adicionais —, o artista buscou replicar a textura rústica de nomes como Muddy Waters, B.B. King, Albert King, Bluesbreakers e Johnny Winter, além de celebrar ícones do blues nacional como Nuno Mindelis, André Cristóvão e Marcos Otaviano.
A fluidez das gravações levou Ivan a manter capturas completas em primeiro take, como ocorreu na faixa "Truth in a Bottle", composta no estilo Robert Johnson. "Pensei: 'Como posso compor uma música estilo Robert Johnson?'. Deixei gravando e, quando vi, falei: 'Não vou nem fazer uma segunda vez'. Ficou exatamente no clima, como se o vinil estivesse sendo feito enquanto eu tocava."
Um Sopro de Saudade e Tributo Familiar
Além da busca técnica pela sonoridade analógica, Into the Blues carrega uma carga emocional gigantesca. O blues faz parte do DNA da família Busic desde meados dos anos 1960, quando seu falecido pai integrava a Traditional Jazz Band. A vivência ao lado do pai ensaiando jazz e blues na sala de estar moldou a formação musical de Ivan e de seu irmão, Andria Busic — que também participou do novo álbum regravando as linhas de baixo. Emocionado, contou: "Em uma música chamada Blue Bird, peguei o trompete do meu pai que está comigo em casa e comecei a tocar algumas notas. Eu chorava e me emocionava muito de ouvir o som. Senti e imaginei como se fosse o sopro dele vindo lá do céu me dando uma ajuda no trompete."
Essa imersão nas raízes representa para o músico tanto uma sensação de "voltar para casa" quanto a oportunidade de conectar novas gerações de fãs de rock pesado à fonte de onde toda a música moderna emergiu.
Da Bateria para a Linha de Frente dos Palcos
Reconhecido no mercado por sua versatilidade, Ivan iniciou a carreira como frontman antes de migrar para as baquetas. Em Into the Blues, essa postura assume o papel principal. Nos shows da nova turnê, que começam já neste sábado em São Paulo, o músico assumirá violão, guitarra, gaita e vocal principal.
Questionado sobre como o público de hard rock e heavy metal receberá essa transição para o blues purista, Ivan demonstra total tranquilidade, destacando que grandes referências como Led Zeppelin e Deep Purple são, em essência, bandas de blues pesado. "A 'blue note' sempre fez parte da nossa composição no Dr. Sin. O público do rock é muito do boca a boca e, quem tem a mente aberta, entende essa história. O blues está na base de tudo o que eu fiz na vida."
Ao escolher a faixa "Let The Night Roll In", com seu shuffle pra frente e narrativa envolvente sobre criar coragem para se declarar, como a principal carta de apresentação desta nova era, Ivan deixa uma mensagem simples e direta a todos que aguardam o lançamento de sexta-feira: "Apenas aperte o play. O resto vai acontecer sozinho."
Ótima reportagem, Carol. Com certeza será um álbum interessante
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